雨染山水，一季寒涼；風吹落葉，一地輕愁。

一場舊夢續新愁，一枕往事添舊傷。

漫步于天地之間，誰又能逃脫過客的身份？

穿梭在歲月的長廊，誰又曾目睹過歸人的身影？

一別天涯遙遠，一場秋雨夜寒。

時光漫過悲傷，夜色染過思念。

“一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁”，元代的一首散曲，寫盡秋夜的思念。

一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁，

三更歸夢三更后。

落燈花，棋未收，嘆新豐逆旅淹留。

枕上十年事，江南二老憂，都到心頭。

——徐再思《水仙子·夜雨》

徐再思是元代人，因其酷愛甜食，故而便得了個“甜齋”的雅號。

與他同一時期的貫云石，自號“酸齋”，后人將他們的作品稱為“酸甜樂府”。

貫的作品風格豪邁俊逸，而徐的作品則以婉約清麗著稱。

就像宋詞分為豪放和婉約，他們的作品風格也正代表了元代散曲的兩個流派。

這首《水仙子》，通過描寫客中夜雨，淋漓盡致地表達了游子的思鄉之情，千百年來引起了無數共鳴。

“一聲梧葉一聲秋，一點芭蕉一點愁”，詞作開頭兩句選取了梧葉和芭蕉這兩個具有典型特征的意象，點明了時節。

梧桐葉大，易受風，“一葉落而知天下秋”，梧葉落便象征著秋日的來臨。

而芭蕉葉硬，細密的雨點打在芭蕉上，清脆而響亮。

風吹梧葉，雨打芭蕉，一下子便將讀者攝入了深秋凄冷的氛圍中。

“三更歸夢三更后”，這一句點明了時間——半夜，照應了標題“夜雨”。

若是白日，或許感觸還不會那么深刻。

黑夜的靜謐，放大了窗外的風雨聲。

最值得玩味的是“歸夢”二字，看似平淡，容易為人所忽略，實則十分關鍵，詞人后文所抒發的情感皆是由這二字而來。

“落燈花，棋未收”，半夜時分，從夢中驚醒，目之所及，燈花落盡，棋盤凌亂，一如他此時雜亂的心緒。

這兩句很容易讓人聯想到南宋詩人趙師秀的那首《約客》，“有約不來過夜半，閑敲棋子落燈花”。

只是比起趙師秀的百無聊賴，徐再思此處的情感顯然更加沉重。

“嘆新豐逆旅淹留”，一個嘆字便寫盡了詞人多年來羈旅他鄉的愁苦。

“新豐”本是地名，位于陜西臨潼，唐朝宰相馬周，未發跡時，曾留宿新豐客棧，因其貧困，備受冷遇。

后人多用“新豐”來指代懷才不遇，遭人白眼的窘境。

就像李賀《致酒行》中所言“吾聞馬周昔作新豐客，天荒地老無人識”。

徐再思這里也是如此，久困他鄉，一事無成，愁苦、迷茫、無奈，盡在這短短七字中。

“枕上十年事，江南二老憂，都到心頭”，有了前面的鋪墊，最后的抒情也就自然而然，水到渠成。

多年漂泊在外，未能在父母跟前盡孝，反令他們擔憂，想到此處，詞人的愁情又翻進一層。

他并沒有直接描寫自己是如何思念父母，反而從父母的角度著筆。

這種寫法很多詩人都曾用過，像王維的《九月九日憶山東兄弟》、杜甫的《月夜》等等，婉轉曲折，自然深刻，令人玩味不盡。

整首詞來看，抒發的是客中思鄉，孤獨落寞的情感，可以說是司空見慣，難得的是詞人翻陳出新。

詞作開頭幾句，運用了疊字的手法，循環往復，一唱三嘆，具有極強的藝術感染力。

“一聲梧葉，一點芭蕉”，句句不寫雨，卻又句句都是雨。

結尾又以對面生情的手法，將詞人的愁情推向了另一個高潮，極自然極深刻。

曾幾何時，我們也曾如詞人一樣，懷著對遠方的夢想，輾轉天涯。

多年漂泊，蒼老了容顏，消磨了豪情。

“枕上十年事，江南二老憂。”

無論我們走得多遠，無論經歷多少風雨，父母永遠是我們最溫暖的港灣。

不管多忙，記得常回家看看。